ESPECIAL GOIÂNIA EM CENA 2011

Fonte: www.goianiaemcena.com.br

Uma década de celebração às artes cênicas

Com muito orgulho, chegamos à 10ª Edição do GOIÂNIA EM CENA – Festival Internacional de Artes Cênicas. Ampliamos, fizemos novas parcerias, firmamos o projeto como um programa de governo. A Prefeitura de Goiânia, por meio da Secretaria Municipal de Cultura em parceria com a Universidade Federal de Goiás – UFG e com o patrocínio da Funarte, Caixa Econômica Federal e SESC GO – Serviço Social do Comércio, cumpre mais uma vez o papel de fomentar e promover o diálogo entre as diversas linguagens artísticas. Assim, o festival mantém sua postura de equilíbrio com base na pesquisa, no trabalho coletivo, na autocrítica e no respeito às diversidades de pensamento.

As Artes Cênicas sintetizam, regra geral, a criação humana com os requintes dos valores estéticos. São emoções que afloram e que exigem talento e técnica para o artista se comunicar. O artista escreve a sua história participando de forma direta na vida das pessoas, quase como uma necessidade, para que o mundo saiba o que pensa, para divulgar e explorar novas formas de olhar e interpretar a existência, além de ser uma distração para si mesmo e para o outro. Ao espelhar aspectos da realidade, o teatro também mostra o seu lado político, educacional e histórico, e se desenvolve a partir do cenário proposto pela vida real. O GOIÂNIA EM CENA é uma realização que envolve vontade política.

Entre os dias 14 e 26 de outubro, Goiânia será tomada pela arte. Em cada canto, nas ruas, praças e teatros, o público poderá ter contato com as diferentes formas das artes cênicas, ampliando ainda mais sua abrangência.

Tenham todos, bons espetáculos!

Kleber Adorno
Secretário Municipal de Cultura

Espetáculos

Programação

BarbAzul  –  Teatro Andante  –  MG

Teatro eclético, 60min, Livre
Dia 10  – segunda- feira  –  19h  –  Teatro Goiânia Ouro (Lançamento do 10° Goiânia em Cena – Festival Internacional de Artes Cênicas)

Makunaima na Terra de Pindorama  –  Teatro que Roda  –  GO
Teatro de Rua, 50min, Livre
Dia 14   – sexta – feira  –  18h  –  Rua 8 – Centro
Dia 26  –  quarta-feira  –  17h30  –  Praça Joaquim Lúcio – Campinas

Pedro De Valdívia, La gesta inconclusa – Tryo Teatro Banda  –  Chile
Teatro e Música,75min, 12 anos
Dia 14  – sexta feira  –  21h  –   Teatro Goiânia Ouro
Dia 16  – domingo  –  20h  –   Teatro Goiânia Ouro

A Fábula da Casa das Mulheres sem Homens – Cia de Teatro Sala 3 – GO
Comédia, 50min, Livre
Dia 15   –  sábado  –  18h  –  Parque Vaca Brava
Dia 17  –  segunda-feira  –  18h – Faculdade de Educação da UFG –  Praça Universitária

Clandestinos – Cia. Instável de Teatro  –  RJ
Drama, 90min, 12 anos
Dia 15 –  sábado  –   21h  –  Teatro Madre Esperança Garrido

Dois Patetas Espatifados – Grupo Trupicão e Cia  –  GO
Teatro Infantil, 45min, Livre
Dia 16 –  domingo – 11h  – Feira do Cerrado
Dia 19 –  quarta-feira  –  16h  –  SESC Cidadania

Amor por Anexins – Grupo de Teatro Guará –  PUC/GO
Comédia, 40min, Livre
Dia 16  – domingo – 17h    – Praça do Sol
Dia 24 –  segunda feira  –  10h  –  Parque Vaca Brava

Lili  Y  Put , a observadora de lírios – Prêmio FUNARTE de Dança Klauss Vianna – Direção e Atuação Morena Nascimento e Kleber Damaso
Convidado Especial Benoit Favière  –  SP  e  FRANÇA
Dança Contemporânea,  40min, Livre
Dia 17  –  segunda-feira  – 19h – Centro Cultural da UFG  –  Praça Universitária

Murmures – Cie. MALKA – Dance/França
hip hop, break e contemporâneo, 50min, Livre
Dia 17  –  segunda-feira  –  21h  –   Teatro Goiânia Ouro

O Boneco de Cor – Teatro do Maleiro  –  GO
Teatro de Bonecos, 55m. Livre
Dia 18 –  terça-feira  –  19h  –   Casa das Artes

Pesquisa do Movimento em Cena – ESPETÁCULO AULA com ANGEL VIANNA – RJ
Dança, 60min, Livre
Dia 18  –  terça-feira  –  21h    –  Teatro Goiânia Ouro

É Com Esse Que Eu Vou…  – Concepção Rosa Maria Araújo e Sérgio Cabral – RJ
Musical, 65min, Livre
Dias 19 e 20  –  quarta e quinta-feira –   21h  –  Teatro do SESI

Travessia III – Êxodo – Grupo Sonhus Teatro Ritual – GO
Dança, Teatro, Butoh,  50min, Livre
Dias 20 –  quinta-feira –   19h  –  Teatro Goiânia Ouro

A Farpa –  Companhia Mínima  –  GO
Drama, 90min, 16 anos
Dia 21 – sexta-feira  –  19h   –  Teatro Goiânia Ouro

Cartas Brasileiras – Grupo Raça de Dança  –  SP
Dança Contemporânea, 55min, Livre
Dia 21 – sexta-feira  –  21h  –   Teatro do SESI

O Jogo Do Poder – Ivan Lima –  GO
Pós Drama, 55min, 14 anos
Dia  22 – sábado  –  19h  –   Teatro Goiânia Ouro

Cena Lírica – Orquestra e Coro Sinfônicos de Goiânia
Regente convidado: Norton  Morozowicz
Solistas: Carmen Monarcha e Ângela Barra (sopranos)
Douglas Hahn (barítono)
Bel Canto, 70min,Livre
Dia 22  –  sábado –   21h  –  Teatro Escola Basileu França

Luas e Luas – Grupo Zabriskie – GO
Teatro Infantil, 60min, Livre
Dia 23 – domingo  – 17h  –  Parque Flamboyant

Más o menos un dia – Larumbe Danza – Compañia Residente en Coslada – Espanha
Dança Contemporânea, 45min, Livre
Dia 23  – domingo  –   20h   –  Teatro Goiânia Ouro

Sua Incelença, Ricardo III – Grupo de Teatro Clowns de Shakespeare – RN  –   Direção Gabriel Vilela
Tragédia Circense,75min, Livre
Dia 24  –   segunda-feira  –  19h –  Circo Lahetô

Ser Tão Grande! – Grupo Arte &  Fatos – PUC/GO
Drama Romance, 80min, 14 anos
Dia 25  –  terça-feira  –  19h   –  Teatro do SESI

O Capitão e a Sereia  –  Grupo de Teatro Clowns de Shakespeare  –  RN  –   Direção Fernando Yamamoto
Premio Shell 2009  –  85min, 14
Dia 25  –  terça-feira  –  21h   –   Martim Cererê

Savana glacial –  Grupo Físico de Teatro –  RJ  –   Diretor Renato Carrera
Drama, 70min, 16 anos
Dia 26  –  quarta-feira  –  21h  – Teatro Goiânia Ouro

Espaço Pedagógico: Cursos & Oficinas

O 10° GOIÂNIA EM CENA – Festival Internacional de Artes Cênicas também se dedica à qualificação e aprimoramento dos artistas locais, disseminando pesquisas, aprofundando estudos e colaborando no aperfeiçoamento dos que trabalham nas áreas das Artes Cênicas. Em comemoração aos dez anos de festival serão oferecidos três cursos e um workshop internacional com Ludwik Flaszen, Polônia/França.

Cursos e Workshop – dirigidos a profissionais das Artes Cênicas

Pesquisa do Movimento e Espetáculo/Aula com Angel Vianna – RJ (40 vagas)
Data: 14 a 18/10
Horário: 15h às 18h30
Local: Centro Cultural UFG

Direção Teatral – Encontro com João Falcão – RJ
Data: 15/10
Horário: 22h30 (após o espetáculo “Os Clandestinos”)
Local: Teatro Madre Esperança Garrido

Iluminação Cênica – Prof. Eduardo Tudella – UFBA
Data: 19 a 25/10
Horário: dia 19/10 das 9h às 12h e dias 19/10 a 25/10 das 14h às 17h
Local: Centro Municipal de Cultura Goiânia Ouro e Martim Cererê

Workshop Internacional Grotowski/Flaszen com Ludwik Flaszen Polônia/França. Teatro e Espiritualidade – A saga de Grotowski (25 vagas)
Data: 19 a 22/10
Horário: 9h às 12h30
Local: Centro Cultural UFG
Inscrições (gratuitas) para Cursos e Oficinas:
Secretaria Municipal de Cultura (Coordenação do Goiânia em Cena)
Rua 84, n°535, Setor Sul
Fones: 3524-1712 / 3524-1705

Pré-requisitos:

Inscrições gratuitas após análise de Currículo resumido que demonstre experiência artística compatível com a exigência do curso; encaminhar Ficha de inscrição e Currículo paragoianiaemcena2011cursos@gmail.com

Oficinas Pré-evento

Com o objetivo de contribuir com a formação profissional de novos artistas o Goiânia em Cena 2011 realiza, no SESC Goiás, seis oficinas ministradas por artistas locais, selecionadas pela Comissão de Seleção do evento.

Corpo Dança, Mente Sana
Professor Rodrigo da Silva Cruz
CAPS GIRASSOL – Centro de Atenção PsicoSocial
04 e 06 de outubro – 9h às 12h
06 e 13 de outubro – 14h às 17h

Impulsos, Gestos e Sentidos na Construção Poética da Cena
Professor Franco Pereira Pimentel
SESC – Rua 19, nº 260 – centro
01 e 02 de outubro – 13h às 19h

Direções, Montagens, Processos… ou Adentrando no Fenômeno Teatral
Professor Samuel Baldani
SESC – Rua 19, nº 260 – centro
01 e 02 de outubro – 13h às 19h

Ator e um Teatro de Invasão da Cidade
Professor Patrick Mendes da Silva
SESC – Rua 19, nº 260 – centro
01 e 08 de outubro – 13h às 19h

Oficina de Jogo e Relação
Professor Altair de Sousa Júnior
SESC Faiçalville – Av. Ipanema s/n
01 e 02 de outubro – 13h às 19h

Teatro de Bonecos e Animação
Professor Marcos da Silva Santana (Marrom)
SESC – Rua 19, nº 260 – centro
01 e 08 de outubro – 13h às 19h

Leituras Dramáticas

O Projeto SESC Dramaturgia, Leituras Dramáticas pretende mais do que reunir diretores e atores em torno de textos. Buscamos apontar as suas “potencialidades cênicas”, sinalizando a urgência de se rever o lugar da dramaturgia no teatro contemporâneo.

A traição nas terras do Coelhinho – Marieta Teles Machado *
Diretor: Delgado Filho
Dia 19/10 às 9h30
Local: Salão de eventos do SESC – Rua 19

Depois do Corpo – Almir Amorim
Diretora: Renata Caetano
Dia: 20/10 às 18h
Local: Biblioteca SESC – Rua 19

Favela Brasil – Ademir Faleiro
Diretor: Sandro Freitas
Dia: 21/10 às 18h
Local: Biblioteca SESC – Rua 19

Paradoxo – Mauri de Castro
Diretor: Franco Pimentel
Dia: 22/10 às 18h
Local: Biblioteca SESC – Rua 19

Workshops Internacionais

Em comemoração aos 10 anos de festival, o GOIÂNIA EM CENA 2011 – Festival Internacional de Artes Cênicas amplia sua abrangência internacional por meio de ações que proporcionam à cena local o contato com a cena mundial das Artes Cênicas. A oportunidade de compartilhar e apreciar artistas e produções internacionais enriquece a cena teatral local e abre novas perspectivas para o público.

Este ano, a programação de cursos de qualificação destinados a profissionais das Artes Cênicas, apresenta o Workshop Internacional Grotowski/Flaszen – Teatro e Espiritualidade – A saga de Grotowski, com Ludwik Flaszen (Polônia/França).

Ludwik Flaszen é um dos convidados especiais da décima edição do Goiânia em Cena. Foto: arquivo pessoal.

Ludwik Flaszen é dramaturgo, ensaísta, crítico. Co-fundador e co-anfitrião do Teatro Laboratório de Grotowski (1959-1984). Editor literário, com papel vital na direção artística e desenvolvimento do “teatro pobre”. Participante ativo e testemunha de um dos episódios cruciais do drama do século XX. É quase o último da geração fundadora do Teatro Laboratório em Wroclaw. Vive em Paris desde 1985. Ensina em diversos países e realiza oficinas de teatro baseadas principalmente em textos de grandes escritores, incluindo Dostoiévski, Kafka e Beckett.

Jerzy Grotowski, ator polonês, é um dos principais nomes do teatro do século XX, estando entre os quatro maiores diretores do século, segundo Richard Schechner, juntamente com Stanislavski, Meyerhold e Brecht. Suas teorias e práticas influenciaram e seguem influenciando inúmeros atores e grupos em todo o mundo.

Debates

Coordenação Profª. Mestre Flávia Cruvinel – Coordenadora de Cultura da Universidade Federal de Goiás

Momento de reflexão, apreciação e troca de ideias sobre os espetáculos locais selecionados para a décima edição do GOIÂNIA EM CENA – FESTIVAL INTERNACIONAL DE ARTES CÊNICAS, com a presença de diretores, atores e especialistas convidados.

Os debates serão realizados logo após a apresentação dos espetáculos. O debate sobre os espetáculos apresentados em espaços públicos – Espetáculos de Rua – será realizado no dia 17 de outubro, segunda-feira, às 10h, no Goiânia Ouro.

Debatedores

– Professor José Manoel Sobrinho, diretor e ator de teatro, Coordenador de Cultura do SESC Pernambuco – Presidente da Comissão Debatedora.

– Professoras Urânia Maia (EMAC/UFG) e Valéria Figueiredo (FEF/UFG)

Debatedores convidados

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Um dos debates realizados durante o Goiânia em Cena 2010. Foto: Layza Vasconcelos (Arquivo)

Dos Palcos à Tela

O cinema mantém seu espaço na programação do GOIÂNIA EM CENA 2011. Este ano, a Mostra de Cinema “As Mulheres de Fassbinder” apresenta seis obras clássicas do diretor e ator alemão Rainer Werner Fassbinder.

Mostra de Cinema “AS MULHERES DE FASSBINDER”

Data: 14 a 26/10
Horários das sessões: 12h30, 15h e 20h
Local: Centro Municipal de Cultura Goiânia Ouro
Ingressos: 1 real

Programação

Dias 14 e 15 – Casamento de Maria Braun, O – (Die Ehe der Maria Braun)
Dias 16 e 17 – Effi Briest – (Fontane Effi Briest)
Dias 18 e 19 – Lili Marleen
Dias 20 e 21 – Lola
Dias 22 e 23 – Martha
Dias 24, 25 e 26 – Desespero de Veronika Voss, O – (Die Sehnsucht der Veronika Voss)

Sinopses

Casamento de Maria Braun, O (Die Ehe der Maria Braun)
Direção: Rainer Werner Fassbinder

Uma estória dos anos da reconstrução alemã após a 2a Guerra Mundial. Maria Braun consegue ascender socialmente; porém, ela paga um preço pessoal alto demais pela sua carreira. O primeiro filme da trilogia crítica e multifacetada de Fassbinder sobre a RFA (República Federal da Alemanha) termina de modo fatal – exatamente no momento em que os alemães ganham a Copa do Mundo de Futebol de 1954.

Effi Briest (Fontane Effi Briest)
Direção: Rainer Werner Fassbinder, p/b, 141 min., 1972-74

Baseado no romance “Effi Briest” de Theodor Fontane A jovem e despreocupada Effi Briest casa-se com um homem bem mais velho – o Barão von Instetten. Embora estime o marido e se esforce para amá-lo, ela não é feliz no casamento. É bem verdade que Effi também dá valor a normas e convenções sociais, mas no fundo, não passa de uma criança ingênua, brincalhona e, às vezes, meio imprudente, para quem Instetten, com seu caráter correto e austero, seu pedantismo maçante, sempre será um estranho. Na pequena cidade de Kessin, onde o barão atua como administrador distrital, Effi logo começa a entediar-se. Só o gentil farmacêutico e sua namorada, a cantora Marietta Trippelli, conseguem quebrar um pouco a monotonia e a solidão da sua existência. Instetten viaja com freqüência e Effi tem medo de ficar sozinha em sua grande casa, principalmente porque Instetten e sua criada Johanna alimentam seus temores com histórias de fantasmas – um recurso para oprimi-la e controlá-la. Nem mesmo o nascimento de uma filha consegue mudar a triste existência da moça. Movida bem mais pelo tédio e pela necessidade de calor humano, que pela paixão, ela inicia um relacionamento com Crampas, um experiente conquistador e antigo camarada de armas de Instetten.

Lili Marleen
Direção: Rainer Werner Fassbinder, colorido, 120 min., 1980

Zurique 1938. O pai de Robert, um influente advogado judeu, faz de tudo para manter seu filho distante da alemã Wilkie, uma cantora de bar. A eclosão da guerra dificulta ainda mais o relacionamento do casal. Em 1941, Wilkie tem a grande chance da sua vida: a rádio Belgrado – emissora que transmite notícias para os soldados alemães em toda a Europa – toca casualmente uma das suas músicas. Wilkie ganha fama em todo o Reich e inicia uma carreira vertiginosa na Alemanha nazista. Graças à sua influência, ela consegue salvar Robert da Gestapo. Ele foge para a Suíça.

Lola
Direção: Rainer Werner Fassbinder, colorido, 113 min., 1981

Anos 50. Von Bohm (Armin Mueller-Stahl) é um homem sério e moralista, que é o chefe do setor de Edificações de uma pequena cidade alemã. Dele depende a liberação para que o cínico magnata Schukert (Mario Adorf) inicie uma obra que beneficiará os empresários locais. Von Bohm tenta barrar os contatos ilícios de Schukert, até descobrir que a namorada dele é a cantora de cabaré Lola (Barbara Sukowa). Percebendo o interesse de Von Bohm, Suckert passa a usar Lola para conseguir a aprovação de seu projeto.

Martha
Direção: Rainer Werner Fassbinder, color, 111 min., 1973/74

A estória de um estranho casamento: após a morte de seu pai, Martha deixa a proteção e segurança da casa dos pais, casa-se e mete-se em uma nova situação claustrofóbica até acabar em uma cadeira de rodas após um acidente, tornando-se completamente dependente – e, de um modo ambivalente que causa irritação, parece sentir prazer nisto. A paixão de um cidadão respeitável por uma mulher de reputação duvidosa como ponto de partida para uma estória perversa sobre os anos do milagre econômico alemão, tendo como cenário uma cidade pequena: um chefe idealista da Seção de Construções se apaixona e, por muito tempo, não tem nenhuma idéia que a jovem mulher é a prostituta e amante de um empresário de construções.

Desespero de Veronika Voss, O (Die Sehnsucht der Veronika Voss)
Direção: Rainer Werner Fassbinder, p/b, 104 min., 1981

Inspirado pelo destino da estrela Sybille Schmitz do estúdio alemão da Ufa, Fassbinder narra uma estória sombria do pós-guerra: a atriz Veronika Voss, viciada em drogas, não consegue mais ter o mesmo sucesso que no passado. Ela se desespera e, enquanto se ouve no rádio a benção de páscoa do papa, ela comete suicídio. Neste segundo filme de sua trilogia sobre os anos cinqüenta, Fassbinder utiliza de modo soberano os elementos visuais do antigo melodrama dos estúdios da Ufa.

          *A mostra tem co-realização do Goethe Institut de São Paulo.

Música Após a Cena

Após os espetáculos, a noite termina com música no Goiânia em Cena.

Free Blues com Carlos Blusman
Dias: 18 e 25/10 às 21h

Pioneiro do Blues em Goiânia, Carlos Bluesman, se apresenta todas as terças-feiras no Café Cultura do Centro Municipal de Cultura Goiânia Ouro. Quando toca Carlos seleciona o melhor do Blues de Chicago. No repertório Muddy Waters, Willy Dixon, John Lee Hooker, Albert, Freddy e B.B. King, Buddy Guy, Eric Clapton e Rolling Stones. “Everyday I Have the Blues”, “Sweet Home Chicago” e “Little Red Rooster”, “Hoochie Coochie Man” e “Stormy Monday” animam os shows, assim como o espírito comunicativo de Bluesman.

Quarta da MPB com Walter Carvalho
Dias: 19 e 26/10 às 20h

Iniciou sua carreira artística quando ainda era aluno da Escola Técnica Federal de Goiás. A partir de 1983, passou a se apresentar em bares da capital. De 1996 a 1999 Walter foi educador, coordenador e orientador musical, quando fez a regência do coral do Instituto Maria Auxiliador. Anos mais tarde o músico retornou aos palcos e, posteriormente, fundou a banda “Forró Agarradinho”. Com a banda e outras parcerias, acabou gravando seu primeiro CD que também recebeu o nome de “Forró Agarradinho”, a obra teve direção músical de Luís Chafin, e foi lançado em 2006.

Jazz com Nonato Mendes Trio
Dia: 20/10 às 23h

Contrabaixista, cavaquinista, compositor, arranjador e produtor musical. Iniciou seus estudos musicais no Clube do Choro, em Goiânia e integrou os grupos Maternidade, Qualquer Tom e Jazzoo. Estudou com Ian Guest, Iury Popoff, e Rodolfo Stroeter. Fez o curso de Música Popular na Unicamp. Tocou também em grupos como Bandarra, Octeto de Música Brasileira, Quarteto Fusão, Jazz Brasil Trio e Heartbreakers. Em 2007 lançou seu CD “Motivos”, onde se dedicou exclusivamente às músicas instrumentais.

Local: Café Cultura do Centro Municipal de Cultura Goiânia Ouro

O projeto Grande Hotel Revive o Choro também integra a programação da décima edição do Goiânia em Cena – Festival Internacional de Artes Cênicas.

Grande Hotel Revive o Choro
Dias: 14 e 21/10 às 19h

Local: Av. Goiás, em frente ao Grande Hotel

Projeto Grande Hotel Revive o Choro. Foto: Divulgação

Cena Lírica

O GOIÂNIA EM CENA 2011  apresenta uma Cena Lírica baseada nos elementos da Ópera –  espetáculo encenado que utiliza as características típicas do teatro, como cenografia, vestuários e atuação, de caráter dramático, marcada pela presença de música. O objetivo é que o gênero se consolide no Festival para que, no futuro, a presença da Ópera no evento se faça por meio de produções convidadas locais, nacionais e internacionais.

Data: 22/10
Horário: 21h
Local: Teatro Escola Basileu França

Norton Morozowicz tem dirigido as principais Orquestras do país, como a Sinfônica Brasileira, Sinfônica do Teatro Municipal do Rio de Janeiro, Sinfônicas Municipal e Estadual de São Paulo, Sinfônica Nacional da UFF, Sinfônicas da USP, do Paraná, Porto Alegre, Brasília e Goiás. Membro eleito da Academia Brasileira de Música, Fundador da Orquestra de Câmara de Blumenau da qual foi Regente e Diretor Artístico, levado várias vezes sua Orquestra à Europa para tocar na Alemanha, Tchecoslováquia e Áustria. Além de Flautista-Solista da Orquestra Sinfônica Brasileira durante 17 anos, fez inesquecível parceria com Jean Pierre Rampal em memoráveis recitais e concertos. Com a OSB realizou inúmeras excursões pelo Brasil, Europa, Estados Unidos e Canadá e, como Solista, atuou sob regência de Regentes renomados. Integrou  Comissão indicada pelo Ministério da Cultura para escolha das obras comissionadas nos “500 anos de Descobrimento do Brasil” e participou da Comissão Nacional que outorgou o Prêmio Jorge Amado para Música Erudita. Com mais de trinta discos gravados, vem prestando significativa contribuição para a Música de seu país, por estrear, apresentar e gravar quer como Regente, Solista ou Camerista, obras significativas de compositores brasileiros de todas as épocas.

Carmen Monarcha – sopranoFormou -se em “Solo Singing Performance”no Conservatorium Hogeschool Maastricht, na Holanda. Em 2001, foi a vencedora do Concurso Internacional de Canto Bidu Sayão. Há 8 anos apresenta-se também como solista convidada da AndreRieu & Johann Strauss Orchestra, em turnês realizadas pela Europa, América do Norte e México, Austrália, Nova Zelândia e Ásia. Desde 2009, dedica-se com entusiasmo ao repertório francês, tendo em Ravel e Debussyseu o foco de trabalho.

Ângela Barra – soprano
Professora da Escola de Música e Artes Cênicas da Universidade Federal de Goiás. Doutora em Música na Indiana University. Detentora de vários prêmios em concursos de nível nacional e internacional como o Concurso Villa-Lobos de Canto, o Concurso Internacional de Canto do Rio de Janeiro e Concurso Latinoamericano de Canto de Caracas. Atua como solista de coros e orquestras e, como recitalista, integra o Duo Barra com sua mãe Heloisa. Apresenta-se também com os pianistas Ana Flávia Frazão e Ricardo Ballestero.

Douglas Hahn – barítono
Catarinense, estreou em Florianópolis em 1996. Apresentou-se nos Theatros Municipais de São Paulo e do Rio de Janeiro; e no Teatro Avenida, em Buenos Aires. Na Itália, estreou com Don Giovanni e La Bohème, em Adria/Rovigo.  Recebeu o Troféu Aldo Baldin 2008 pela Pró- Música de Florianópolis. Prêmio Edino Krieger como Destaque Musical de 2009, conferido pela Academia Catarinense de Letras e Artes.

Exposição e Lançamentos Literários

Exposição

A Editora Perspectiva promove durante o 10° Goiânia em Cena – Festival Internacional de Artes Cênicas uma exposição com cerca de 50 obras relacionadas às Artes Cênicas, entre elas O Teatro Laboratório de Jerzy Grotowsk 1959 – 1969 –  Textos e materiais de Jerzy Grotowski e Ludwik Flaszen com um escrito de Eugênio Barba, 2ª ed., 2010.

O trabalho artístico de Grotowski é um dos mais significativos do teatro contemporâneo. Sua foi a elaboração do training, como exercício continuado, cotidiano e personalizado para o ator; sua a primeira experimentação sistemática e concreta da relação ator-espectador em um espaço cênico unitário. Sua a definição do grupo teatral como lugar de exploração pessoal e pesquisa artística, em um trabalho protegido, só em parte finalizado em cada um dos espetáculos. Sua a proposta de uma ética do ator como sujeito de experiências autênticas, que aperfeiçoa e desenvolve as intuições de Stanislávski. Muito do teatro contemporâneo, mesmo esteticamente distante dele, não teria sido possível sem o trabalho de Grotowski.

Ludwik Flaszen é um dos pensadores do teatro mais renomados da Polônia, com mais de 60 anos de atividade. Começou a escrever sobre o tema em 1948, quando tinha 14 anos de idade. Antes de se juntar Grotowski em 1959 para formar o Teatro Laboratório, Flaszen foi diretor literário do Teatro Slowacki, em Cracóvia. Trabalhou no Teatro Laboratório até 1982, primeiro como dramaturgo e depois como o diretor geral do teatro. Flaszen é o autor de muitas obras, incluindo Teatro Condenado a Magia (1983), Cabeça e Wall (1958 – livro que foi confiscado pelos censores poloneses), e Pacto com Diabo , revista recentemente em 1999. Em 2001, colaborando com Carla Pollastrelli do Workcenter de Jerzy Grotowski e Thomas Richards publicou O Teatro Laboratório de JerzyGrotowski 1959-1969, Textos e Materiais por Jerzy Grotowski e Ludwik Flaszen com um texto de Eugenio Barba . Vivendo em Paris desde 1984, Flaszen continua a colaborar com o Instituto Grotowski, em Wroclaw, na Polônia.

Lançamentos

Hugo Rodas, Coordenação Editorial de Karla Osorio Netto, texto de Marcus Mota e outros, Ed. ARP Brasil Ltda., 2011.

O livro Hugo Rodas registra a trajetória de vida do conceituado ator e diretor de teatro Hugo Rodas, fruto de longa pesquisa iconográfica e histórica. É o primeiro grande registro sobre a carreira do grande uruguaio que adotou Brasília há mais de 30 anos e onde ajudou a formar várias gerações de atores. A publicação, fruto de profunda e vasta pesquisa, registra mais de 50 anos de intensa atividade em teatro do homenageado, registrando obras e o desenvolvimento de seu trabalho na Universidade de Brasília, onde se aposentou em 2009 com o título de doutor pelo reconhecimento de seu saber. A narrativa de sua história pessoal, revela muito do trajetória de centenas de atores e grupos de teatro no Brasil, principalmente no Centro Oeste. Hugo Rodas é uma edição bílingue português / inglês, com 180 páginas ilustradas.

Revista Encontro Teatro: Revista comemorativa dos 15 anos do Teatro Ritual

Revista temática sobre teatro físico com artigos sobre mímica, clown, danças populares tradicionais e processos criativos. Na edição comemorativa dos 15 anos do Grupo Sonhus Teatro Ritual, traz um especial com depoimentos, entrevistas e um histórico da trajetória do grupo de Goiânia, Goiás. Autores dos Artigos: Matteo Bonfitto, Ricardo Puccetti (Lume Teatro), Alicio Amaral e Juliana Pardo(Cia. Mundu Rodá), Victor de Seixas, Andrea Pita, Nando Rocha, Pablo Angelino, Ilka Portela e Jô de Oliveira.

Entrevistas: Alexandre Nunes, Luz Marina de Alcântara, Sandro di Lima e Carlos Brandão.

Dia: 18/10
Horário: 19h45
Local: Centro Municipal de Cultura Goiânia Ouro